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Akroterion

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Acrotère

Les acrotère , également acrotère (également dépassé le acrotère pluriel acrotères , acrotères , acrotère , dans le domaine de l'histoire de l'art aussi acrotère , grec ancien τὸ ἀκρωτήριον akrotérion "coin supérieur, pointe") sert d'élément architectural du couronnement du faîte du pignon au pignon coins , alors appelé Eckakroter ( acroteria angularia ).


Acrotère

Nos rédacteurs examineront ce que vous avez soumis et détermineront s'il faut réviser l'article.

Acrotère, pluriel Acrotères, en architecture, piédestal décoratif pour un ornement ou une statue placé au sommet du fronton d'un temple grec, le terme a également été étendu pour désigner la statue ou l'ornement qui se dresse sur le piédestal. À l'origine, un ornement en forme de pétale avec un motif incisé, tel que le chèvrefeuille, était placé sur la crête et à l'avant-toit de chaque côté du fronton. Plus tard, cette ornementation s'est développée en groupes de statuaires, comme au temple d'Apollon (420 av. Au début, les acrotères étaient en terre cuite, tout comme les tuiles plus tard, elles étaient en pierre. Les acrotères du temple d'Apollon sont en beau marbre pentélique semi-translucide.

L'acrotère est parfois incorporé dans la conception d'un meuble par exemple, il peut être placé dans le fronton brisé d'une bibliothèque secrétaire.


Le musée J. Paul Getty

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Akroterion avec Méduse

Inconnu 51 × 39 × 62,2 cm (20 1/16 × 15 3/8 × 24 1/2 po) 78.AA.10

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Actuellement visible à : Getty Villa, Gallery 110, The Etruscans

Détails de l'objet

Titre:
Artiste/fabricant :
Culture:
Endroit:
Moyen:
Numéro d'objet :
Dimensions:

51 × 39 × 62,2 cm (20 1/16 × 15 3/8 × 24 1/2 pouces)

Titre alternatif :

Sculpture architecturale avec Méduse (titre d'affichage)

Département:
Classification:
Type d'objet:
Description de l'objet

Sculpture qui couronnait autrefois une façade architecturale, ce bloc est sculpté à l'image de la Gorgone Méduse. Au sommet de sa tête, une paire d'ailes encadre deux têtes de serpents barbus avec leurs queues entrelacées et nouées à son cou. Les mèches sinueuses de Méduse sont représentées sous la forme d'épaisses boucles ondulées s'étendant des deux côtés de son visage, qui est celle d'une belle femme aux yeux profondément sculptés et aux lèvres pleines et légèrement entrouvertes. En saillie de l'extrémité inférieure du protome se trouve un grand tenon rectangulaire à insérer dans la structure de maçonnerie, permettant à l'image apotropaïque de se projeter légèrement vers le bas et de regarder les spectateurs en dessous. A l'exception de piqûres à la surface du visage et d'une abrasion sur le dessus du nez, le protome est intact. L'arrière de la tête manque de boucles, qui n'auraient pas été visibles, et est grossièrement travaillé le bout du tenon est cassé.

La fonction de ce bloc avec un protome entièrement sculpté en ronde-bosse est évidente à partir des sculptures survivantes analogues utilisées à la fois dans les chambres funéraires et les bâtiments municipaux. Des têtes de gorgones de tuf similaires décoraient les façades des monuments funéraires de Falerii Novi (la Tomba del Peccato) et de Vulci (de Mandrione di Cavalupo). D'autres protomes, dont Minerve, Jupiter, ainsi que des têtes d'hommes et de femmes, décoraient les portes hellénistiques des cités étrusques.

Provenance
Provenance
En 1977 - 1978

Pino Donati, vendu au J. Paul Getty Museum, 1978.

Des expositions
Des expositions
La fabrique d'un héros : Alexandre le Grand de l'Antiquité à la Renaissance (22 octobre 1996 au 5 janvier 1997)
Bibliographie
Bibliographie

Frel, Jiří. Antiquités au J. Paul Getty Museum: A Checklist Sculpture II: Greek Portraits and Varia (Malibu : J. Paul Getty Museum, novembre 1979), p. 19, non. V20.

Del Chiaro, Mario. "Une tête de méduse étrusque monumentale." Le Journal du Musée J. Paul Getty, vol. 9 (1981), pp. 53-58, fig. 1-2.

Richesse du monde antique. Éch. expo., Kimbell Art Museum. (Fort Worth : Kimbell Art Museum et Summa Publications, 1983), p. 87.

Krauskopf, I. "Gorgones (en Etrurie)." Dans Lexique Iconographicum Mythologiae Classicae IV, pt. 1 (1988), p. 335, non. 57.

Scala, Nicoletta. "Materiali scultorei volsiniesi e vulcenti di età ellenistica." Tra Orvieto et Vulci. Annali della Fondazione per il Museo «Claudio Faina» X (2003), p. 195.

Grossman, Janet Burnett. Regard sur la sculpture grecque et romaine en pierre (Los Angeles : J. Paul Getty Museum, 2003), p. 109, ill.

Maggiani, A. "Sculture in nenfro da Tarquinia", dans M. Fano Santi, éd. Studi di archeologia in onore di Gustavo Traversari, vol. 2 (Rome : Giorgio Bretschneider, 2004), pp. 605-21, fig. 13.

Steingräber, Stephan. « Figürlicher architektonischer Fassadenschmuck in Etrurien und sein Nachleben bis in die Moderne. » In Italo - Tusco - Romana : Festschrift Für Luciana Aigner-Foresti Zum 70. Geburtstag Am 30. Juli 2006. Petra Amann et al. eds. (Vienne : Wien : Holzhausen, 2006), page 337.

Steingräber, Stephan. « Etruskische Stadtgottheiten : Architektonischer Kontext, Ikonographie und Ideologie. In Kulte – Riten – religiose Vorstellungen bei den Etruskern und ihr Verhaltnis zu Politik und Gesellschaft: Akten der 1. Internationalen Tagung der Sektion Wien/Österreich des Istituto Nazionale di Studi Etruschi ed Italici (Wien, 4.-6. 12. 2008), Amann, Pétra, éd. (Vienne : Verlag der Österreichischen Akademie der Wissenschaften, 2012), p. 146, non. 16.

Ambrosini, L., « La Tomba del Pecatto di Falerii Novi. Riflessioni in margine a documenti inediti », Mélanges de l'Ecole française de Rome 129-1 (2017), 293-313, 307, fig. 31.

Lyons, Claire L. "Premières de la nouvelle galerie étrusque à la Villa Getty." Etruscan News 20 (Hiver 2018), p. 16, fig. 2.


Sur le but et l'objectif de la société

Martin Lipton est un associé fondateur spécialisé dans les fusions et acquisitions et les questions affectant la politique et la stratégie d'entreprise, et Steven A. Rosenblum et William Savitt sont associés Wachtell, Lipton, Rosen & Katz. Ce message est basé sur un mémorandum Wachtell Lipton de M. Lipton, M. Rosenblum, M. Savitt, Karessa L. Cain, Hannah Clark et Bita Assad. Les recherches connexes du programme sur la gouvernance d'entreprise comprennent The Illusory Promise of Stakeholder Governance par Lucian A. Bebchuk et Roberto Tallarita (discuté sur le forum ici) et Toward Fair and Sustainable Capitalism par Leo E. Strine, Jr. (discuté sur le forum ici) ).

Alors que nous approchons du premier anniversaire de l'abandon par la Business Roundtable de la primauté des actionnaires et de l'adoption de la gouvernance des parties prenantes, et du quatrième anniversaire de notre développement pour le Forum économique mondial de Le nouveau paradigme : une feuille de route pour un partenariat implicite de gouvernance d'entreprise entre les entreprises et les investisseurs afin de réaliser des investissements et une croissance durables à long terme, nous avons pensé qu'il était utile d'examiner dans un contexte plus large les questions clés de la gouvernance d'entreprise et de la gérance des investisseurs aujourd'hui. Bien qu'il n'y ait pas de consensus universel, la question sous-jacente à ces problèmes peut être exprimée comme suit : qu'est-ce que l'entreprise essaie d'accomplir ? Quel est son objectif?

Cette question a suscité un large éventail de réponses proposées. Le projet Future of the Corporation de la British Academy, dirigé par Colin Mayer de l'Université d'Oxford, postule que le but de la société est de fournir des solutions rentables aux problèmes des personnes et de la planète, sans causer de dommages. Ce point de vue a été défendu pour les entreprises européennes par l'Enacting Purpose Initiative, dont le professeur Mayer est coprésident. Aux États-Unis, la Business Roundtable a exprimé un engagement fondamental des entreprises à offrir de la valeur à toutes les parties prenantes, dont chacune est essentielle au succès de l'entreprise. Chacun des principaux fonds indiciels américains a également exprimé son point de vue sur la finalité des entreprises dans lesquelles ils investissent, ce qui, considéré collectivement, peut se résumer à la poursuite de stratégies commerciales durables qui prennent en compte l'environnement, le social et la gouvernance ( facteurs ESG) afin de stimuler la création de valeur à long terme. D'un autre côté, le Council of Institutional Investors, certains économistes et professeurs de droit de renom, ainsi que certains fonds spéculatifs activistes et autres investisseurs activistes continuent de préconiser un objectif d'entreprise restreint qui se concentre exclusivement ou principalement sur la maximisation de la valeur actionnariale.

Les événements récents, notamment la pandémie, son impact disparate sur divers segments de la société et l'accent mis sur les inégalités et les injustices à la suite de la mort de George Floyd, ont accéléré la conversation sur l'objet social. Le résultat a été une réflexion substantielle et salutaire sur le rôle que jouent les entreprises dans la création et la distribution de la prospérité économique et le lien entre la valeur et les valeurs.

Pour notre part, nous soutenons la gouvernance des parties prenantes depuis plus de 40 ans, d'abord pour permettre aux conseils d'administration de rejeter les offres publiques d'achat opportunistes des raiders d'entreprise, puis pour lutter contre le court-termisme et garantir que les administrateurs conservent la flexibilité d'investir à long terme. croissance et innovation. Nous continuons d'informer les sociétés et leurs conseils d'administration que, conformément à la loi du Delaware, ils peuvent exercer leur jugement commercial pour gérer au profit de la société et de toutes ses parties prenantes sur le long terme.

En regardant au-delà des perturbations causées par la pandémie, les conseils d'administration et les dirigeants d'entreprise ont la possibilité de reconstruire avec la clarté et la conviction qui découlent de l'articulation d'un objectif d'entreprise, ancré dans une compréhension holistique des principaux moteurs de leur entreprise, de la manière dont ces les moteurs façonnent et sont façonnés par les valeurs et les interdépendances de multiples parties prenantes qui sont essentielles au succès à long terme de l'entreprise.

Cette opportunité nous amène à réitérer et affiner une formulation simple de l'objet social et de l'objectif, comme suit :

Le but d'une entreprise est de mener une entreprise légale, éthique, rentable et durable afin d'assurer son succès et d'accroître sa valeur sur le long terme. Cela nécessite la prise en compte de toutes les parties prenantes essentielles à son succès (actionnaires, employés, clients, fournisseurs et communautés), telles que déterminées par l'entreprise et son conseil d'administration en utilisant leur jugement commercial et avec un engagement régulier avec les actionnaires, qui sont des partenaires essentiels pour soutenir la poursuite de son objectif par la société. La réalisation de l'objectif de cette manière est pleinement conforme aux obligations fiduciaires du conseil d'administration et aux obligations de gérance des actionnaires.

Cet énoncé de l'objectif de l'entreprise est suffisamment large pour s'appliquer à chaque entité commerciale, mais fournit en même temps des balises claires pour l'action et l'engagement. L'objectif de base de la rentabilité durable reconnaît que le but des sociétés à but lucratif comprend la création de valeur pour les investisseurs. L'exigence d'une conduite légale et éthique garantit des normes généralement reconnues de conformité sociale des entreprises. Pour aller plus loin, le mandat plus large de prendre en compte toutes les parties prenantes de l'entreprise, y compris les communautés, ne se limite pas aux communautés locales, mais comprend la société et l'économie dans son ensemble et oblige les conseils d'administration à exercer leur jugement commercial dans le cadre de cette responsabilité plus large. L'exigence d'un engagement régulier des actionnaires reconnaît la responsabilité envers les investisseurs, mais aussi la responsabilité partagée des actionnaires pour une gestion responsable à long terme de l'entreprise.

Atteindre cet objectif nécessitera des approches différentes pour chaque entreprise en fonction de son secteur, de son histoire, de son environnement réglementaire, de sa gouvernance et d'autres facteurs. Nous nous attendons à ce que les comités du conseil d'administration, axés sur les parties prenantes, les questions ESG et les obligations de gérance des actionnaires, soient utiles, voire nécessaires pour certaines entreprises. Mais pour toutes les différences entre les entreprises, il existe un point commun important : l'action de l'entreprise, prise dans le contexte de cette formulation de l'objet social, sera pleinement protégée par la règle de l'appréciation commerciale, tant que les décisions sont prises par des administrateurs non conflictuels. agissant après mûre réflexion et délibération.

Exécutée de cette manière, la gouvernance des parties prenantes sera un meilleur moteur de création de valeur à long terme et de prospérité généralisée que le modèle de primauté des actionnaires. Les administrateurs et dirigeants ont la responsabilité d'exercer leur jugement commercial en agissant pour la personne morale qu'ils représentent, en équilibrant ses droits et obligations et en tenant compte à la fois des risques et des opportunités sur le long terme, en concertation régulière avec les actionnaires. Les administrateurs ne seront pas obligés de se concentrer et d'agir comme si un intérêt l'emportait sur tous les autres, avec des conséquences potentiellement destructrices, mais auront plutôt la latitude de prendre des décisions qui équilibrent raisonnablement les intérêts de toutes les parties prenantes d'une manière qui favorisera le développement durable, succès commercial à long terme de l'entreprise dans son ensemble.


Akroterion - Histoire

Akroterion : Journal pour les classiques en Afrique du Sud
Akroterion

Akroterion est publié chaque année par le Département des études anciennes de l'Université de Stellenbosch, avec le soutien financier de l'Association classique d'Afrique du Sud. La revue publie des articles en anglais ou en afrikaans destinés aux non-spécialistes, couvrant tous les aspects de la civilisation grecque et romaine antique, mais se concentrant particulièrement sur l'influence et la réception des classiques. Akroterion a connu ses humbles débuts en avril 1956 sous le nom de Newsletter/Nuusbrief. Il a été lancé par le professeur Frans Smuts, qui dirigeait le département de latin, et était principalement conçu comme un moyen de contact entre le département de latin de l'Université de Stellenbosch et ses anciens étudiants. Le nom Newsletter a été remplacé par Akroterion en 1970. Pour plus d'informations sur l'histoire de la revue et l'origine de son nom, suivez le lien vers l'histoire d'Akroterion. Le logo actuel est basé sur l'ornementation du fronton du Parthénon sur l'Acropole à Athènes.


Akroterion - Histoire

Après plus de deux décennies de retard, la construction a commencé sur un hôtel Ritz-Carlton qui aura une entrée directement sur la place de la vieille ville de Prague. Il devrait ouvrir d'ici 2022, une échéance fixée par la mairie en mai 2018. La ville avait tenté d'annuler le projet en 2018, mais a finalement cédé.

Le projet hôtelier appelé U Sixtů, d'après l'une des propriétés concernées, réunira huit bâtiments emblématiques bordés par la place de la vieille ville et les rues Kamzíková, Celetná et Železná. Les autres bâtiments, outre U Sixtů, sont U Kamenného ptáka, U Uherské koruny, U Bílého jednorožce, U Bílého koníčka, U Černého slunce, U Kamenného beránka et U Bílého vlka.

Selon des informations publiées précédemment, l'hôtel offrira environ 90 chambres. L'investisseur a promis à la ville qu'il comprendra 26 appartements de luxe à louer. Il s'agit de respecter les règles relatives aux logements résidentiels pour la protection des sites du patrimoine mondial de l'UNESCO.

Les bâtiments se rejoignent pour former l'hôtel U Sixtů. via le Club du Vieux Prague

Le projet a été proposé pour la première fois en 1995 et est passé par de nombreuses mains et refontes différentes. Depuis 2004, la moitié des bâtiments appartiennent au promoteur Akroterion, et les autres sont loués par l'investisseur de la ville sur un bail à long terme jusqu'en 2081.

La chaîne Ritz-Carlton a un accord pour exploiter l'hôtel une fois qu'il sera construit. L'investisseur coopère avec les architectes Ritz-Carlton sur la conception intérieure.

La recherche historique se poursuit, même pendant la construction. Michal Šourek du studio MS architekti, qui a conçu l'hôtel, a déclaré qu'un fragment d'un plafond peint du XVIIe siècle avait récemment été découvert.

Construction à U Černého Slunce. via Raymond Johnston

Les écologistes s'étaient opposés au projet, mais travaillent maintenant avec les développeurs pour protéger autant que possible l'aspect et les détails historiques. Les bâtiments ont subi d'importantes rénovations dans le passé, et il est difficile de déterminer à qui ils doivent s'occuper après la restauration.

Le projet terminé aura un accès public. Un centre de congrès et un centre de remise en forme seront construits au rez-de-chaussée et au sous-sol de l'hôtel. Il y aura également un restaurant, un café, un bar et des boutiques.


Abréviations utilisées dans L'Annee Philologique

Clé des abréviations philologiques de L&# 39Année avec emplacement du périodique UCB dans OskiCat

Une liste des abréviations et des titres de revues correspondants utilisés et créés par L'Année Philologique.

Gazette numismatique suisse

Études allemandes : une revue des contributions à la recherche en langue allemande. Secte. l : Philosophie et histoire 3 : Littérature, Musique. Beaux-Arts
B1 .P56
AP30 .L483

Histoire et théorie : études de philosophie de l'histoire
D1 .H817
D6.H655 B4

Hefte des Archäologischen Seminars der Universität Bern

Histoire et philosophie des sciences de la vie

Istoriko-filosofsky ezegodnik (Annuaire d'histoire de la philosophie), éd. par l'Inst. de Philosophie de l'Acad. des Sciences de l'URSS

Invigilata lucernis: rivista dell'Istituto di Latino

Jahresberichte aus Augst und Kaiseraugst

Journal of Classical Studies : le journal de la classe. Soc. du Japon

Journal d'études gréco-romaines

Journal d'études sur les équipements militaires romains

Revue pour l'étude du judaïsme : (à l'époque persane, hellénistique et romaine)

Jaarbericht van het Voor-Aziatisch-Egyptisch Genootschap Ex Oriente Lux

Kratkije soobseniâ Inst. arhéol. Akad. Nauk SSSR

Linguistica Biblica: interdisziplinäre Zeitschrift für Theologie und Linguistik

Litterae Numismaticae Vindobonenses

Mitteilungen der Archäologischen Gesellschaft Steiermark

Mededelingen van de koninklijke Academie voor Wetensehappen, Letteren & Schone Kunsten van België, Kl. der Letteren
AS242 .V54
Q56 .B76

Archäologische Zeitschrift de Mainzer

Münsterische Beiträge zur antiken Handelsgeschichte

Materiali e contributi per la storia della narrativa greco-latina

Damaszener Mitteilungen, hrsg. von dem Deutschen Archäologischen Institut (Station Damaskus)

Mitteilungen des Deutschen Archäologischen Instituts (Abt. Istanbul)

Mitteilungen des Deutschen Archäologischen Instituts (Abt. Madrid)

Medical History : une revue trimestrielle consacrée à l'histoire de la médecine et des sciences connexes

Divers greca e romana: studi pubblicati dall'Ist. italiano per la storia antica

Museum Helveticum: revue suisse pour l'étude de l'Antiquité classique

Revue historique méditerranéenne, éd. par l'École d'histoire d'Aranne, Tel Aviv Univ

Mitteilungen zur christlichen Archäologie

Mélanges de Science Religieuse

Mainzer Zeitschrift : Mittelrheinisches Jahrbuch für Archäologie, Kunst und Geschichte

Numismatica e antichità classiche: quaderni ticinesi

Newsletter Classique de la Nouvelle-Angleterre

Numismatisches Nachrichtenblatt: Organ des Verbandes der Dt. Münzvereine

Nouvelle Revue Thééologique

Novum Testamentum : un trimestriel international pour le Nouveau Testament et les études connexes

New Testament Studies : une revue internationale publiée. trimestriel sous les auspices de Studiorum Novi Testamenti Societas

Oriens Antiquus: rivista del Centro per le Antichità e la Storia dell'Arte del vicino Oriente

Opuscula Atheniensia : acta Inst. Athènes. Regni Sueciae

Oriens Christianus : Hefte für die Kunde des christlichen Orients

Opuscula Romana : Acta Inst. ROM. Regni Sueciae

Ostkirchliche Studien
Bibliothèque de droit Boalt BQV102 .O8

Passé et présent : une revue d'études historiques

Philologia classica : recueil interuniversitaire périodique

Philosophische Rundschau: eine Zeitschrift für philosophische Kritik

Pamâtniki kul'tury (Monuments de la culture : nouvelles découvertes)

Pitannâ klasicnoï filologìï (Questions de philologie classique)

Il pensiero politico: rivista di storia delle idee politiche e sociali

Quaderni di Cultura e di Tradizione classica

Quaderni di filologia classica dell'Università di Trieste, Ist. di Filol. classer.

Quaderni dell'Istituto di Archeologia e Storia antica dell'Univ. G. d'Annunzio, Chieti

Quaderni dell'Ist. di Filosofia, Univ. degli Studi di Perugia, Fac. di Magistero

Quaderni linguistiquei e filologici: ricerche svolte presso l'Univ. degli Studi di Macerata


La sexualité de l'enfance et les causes de l'homosexualité

Le modèle de l'homosexualité masculine en tant qu'orientation innée et immuable fondée sur le genre n'a pas neutralisé les préoccupations concernant les relations différenciées selon l'âge et la corruption des jeunes. Les écrits scientifiques sexuels présentaient de nombreux exemples indiquant apparemment l'inculcation des jeunes à l'homosexualité. Les scientifiques du sexe n'ont pas ignoré ces preuves, mais s'en sont inspirés pour examiner les causes de l'homosexualité et débattre pour savoir si elle était innée ou acquise. Ce faisant, ils se sont engagés et ont contribué aux théorisations de la sexualité infantile, ce qui a davantage déstabilisé le modèle inné et miné la certitude étiologique.65 65 Sur la sexologie et l'étiologie, voir Valerie Rohy, Causes perdues : récit, étiologie et théorie queer (Oxford : Oxford University Press, 2015) Benjamin Kahan, Le livre des petits pervers : sexologie, étiologie et émergences de la sexualité (Chicago : Chicago University Press, 2019).

Même les scientifiques du sexe cherchant à présenter l'homosexualité comme innée ont reconnu que les expériences formatrices chez les jeunes pouvaient amener une personne plus jeune à développer des désirs homosexuels. Les documents historiques et anthropologiques (qui avaient une valeur particulière pour les scientifiques du sexe désireux de présenter l'homosexualité comme une forme transhistorique et transculturelle de variation sexuelle) ont attiré l'attention sur des cultures qui semblaient encourager les désirs homosexuels chez les jeunes.66 66 Voir Kate Fisher et Jana Funke, 'Cross-Disciplinary Translations: British Sexual Science, History and Anthropology', dans Heike Bauer (éd.), Sexologie et traduction : rencontres culturelles et scientifiques à travers le monde moderne (Philadelphie : Temple University Press, 2015), pp. 95–114 Kate Fisher et Jana Funke, « « Let Us Leave the Hospital Let Us Go On a Journey Around the World » : British and German Sexual Science and the Global Search for Sexual Variation', dans Veronica Füchtner, Douglas E. Haynes et Ryan M. Jones (eds), Une histoire mondiale des sciences sexuelles : 1880-1960 (Berkeley : University of California Press, 2018), p. 51-69. Sur la sexologie et l'anthropologie, voir aussi Andrew P. Lyons et Harriet D. Lyons, Connexions irrégulières : une histoire de l'anthropologie et de la sexualité (Lincoln : University of Nebraska Press, 2004), pp. 155–84.
Ellis a suggéré à Symonds que dans la Grèce antique et dans les sociétés « esquimaudes », l'enfant était « élevé par ses parents à l'inversion sexuelle », de sorte qu'il était impossible de déterminer si l'homosexualité résultait d'une prédisposition innée ou d'une influence externe. 67 67 Sean Brady (éd.), John Addington Symonds (1840-1893) et l'homosexualité : une édition critique des sources (Basingstoke : Palgrave Macmillan, 2012), p. 223.
De même, l'anthropologue finlandais Edvard Westermarck, bien que trouvant le modèle inné convaincant, a eu du mal à l'appliquer à ses observations du Maroc. Dans L'origine et le développement des idées morales (1906). L'origine et le développement des idées morales, vol. 2 (Londres : Macmillan, 1917), p. 468. Sur Westermarck et l'homosexualité, voir par ex. Juhani Ihanus, Origines multiples : Edward Westermarck à la recherche de l'humanité (Francfort-sur-le-Main : Peter Lang, 1999), pp. 226-9 Ralph Leck, « ​​Westermarck's Morocco », in Füchtner, et al. (éds), Une histoire globale de la science sexuelle, p. 70-96.
Bloch a également soutenu que l'homosexualité chez les jeunes pourrait être le résultat de « reproduction » [Zurich], donnant l'exemple des garçons dans les maisons closes pour hommes du même sexe en Chine69. 69 Iwan Bloch, Beiträge zur Aetiologie der Psychopathia Sexualis (Dresde : H.R. Dohrn, 1902), p. 32.
Il a critiqué des collègues orientés vers la réforme comme le zoologiste et anthropologue allemand Friedrich Karsch pour leur parti pris politique en interprétant mal les preuves anthropologiques et en s'en tenant à un modèle exclusivement inné70. Friedrich Krauss, « Von den Uraniern », Anthropophytéie 6 (1909), pp. 177-80, a utilisé des preuves anthropologiques pour soutenir la réforme homosexuelle. Voir aussi Leck, Vita Sexualis, p. 62.
Dans une lettre à Bloch écrite en 1900, Ellis concéda qu'il avait exclu de Inversion sexuelle 'cas vicieux impliquant des liens homosexuels différenciés selon l'âge qui étaient préjudiciables à la personne plus jeune.71 71 Havelock Ellis cité dans Erwin J. Haeberle, 75 ans de sexologie (1908-1983) (Washington : Association mondiale de sexologie, 1983), p. 15.
De telles preuves ont continué à faire naître le spectre de la jeune personne séduite par l'homosexualité par un partenaire plus âgé.

En réponse, les scientifiques sexuels ont commencé à étiqueter différents types d'homosexualité. Ellis et Symonds ont utilisé la catégorie de « pseudo-homosexualité » pour comprendre les cas dans lesquels l'homosexualité masculine a été acquise.72 72 Voir par ex. Ellis, Inversion sexuelle, p. 104. Voir aussi, Dan Orrells, ‘Greek Love, Orientalism and Race : Intersections in Classical Reception’, Le journal classique de Cambridge 58 (2012), p. 194-220.
De même, l'enquête de Bloch sur l'homosexualité en 1905-6 l'a amené à distinguer entre « authentique » [echter] homosexualité innée et pseudo-homosexualité acquise, distinction et terminologie adoptées par Hirschfeld73. 73 Bloch, Sexualleben, p. 541 Hirschfeld, Homosexualité, p. 296–7.
De telles tentatives pour séparer les différentes formes d'homosexualité visaient à garantir la primauté de l'homosexualité innée en tant que seule « vraie » forme d'homosexualité et à exclure les cas de séduction juvénile. En réalité, cependant, ces débats ont montré que tous les désirs homosexuels n'étaient pas innés et ont maintenu en vie la possibilité que l'inculcation des jeunes puisse provoquer l'homosexualité.

Les tentatives pour différencier homosexualité innée et homosexualité acquise ont également attiré l'attention sur l'enfance comme période décisive dans le développement de l'individu. D'une part, les explorations de la sexualité infantile ont soutenu le modèle inné : démontrer que les tendances homosexuelles étaient évidentes dès les premiers stades du développement éliminait la séduction comme facteur causal. Ellis et Symonds ont suggéré que discerner si un individu était un « vrai » homosexuel inné nécessitait « une connaissance suffisamment minutieuse du sujet au début de la vie ».74 74 Ellis, Inversion sexuelle, p. 128. Voir aussi, par ex. Hirschfeld, Homosexualité, p. 42-6, p. 110.
D'un autre côté, de nombreux récits de conscience homosexuelle dans l'enfance, au lieu d'affirmer l'orientation sexuelle comme figée, ont attiré l'attention sur la manière dont la sexualité des jeunes était façonnée par des influences externes, en particulier des partenaires plus âgés. Dans L'éthique moderne, Symonds évoque le cas de l'éveil homosexuel vécu par un homme qui a été touché par « un camarade un peu plus âgé » que lui à l'âge de huit ans75. 75 Symonds, L'éthique moderne, p. 94.
Plusieurs études de cas d'homosexualité masculine dans la première édition de Inversion sexuelle décrire des fantasmes ou des relations sexuelles réelles avec des garçons et des hommes plus âgés76. cas VI, IX, XII à Ellis, Inversion sexuelle, p. 132, 136, 138.
Comme Symonds l'a reconnu, de tels cas ont révélé les "impressions impératives faites sur l'imagination ou les sens des garçons pendant les années qui précèdent la puberté".77 77 Symonds, L'éthique moderne, p. 93.
En tant que tels, les histoires de cas retraçant le développement sexuel depuis l'enfance n'offraient pas une certitude solide concernant la nature innée de l'homosexualité.

Le modèle inné a été encore plus déstabilisé par les théorisations de la sexualité infantile comme naturellement diffuse. Reconnaître que les désirs d'un enfant peuvent être indifférenciés a attiré l'attention sur les processus de développement et les forces externes (potentiellement corruptrices) qui façonnent l'orientation sexuelle. Les récits de Freud sur le développement sexuel, par exemple, se sont concentrés sur l'impact des relations des jeunes avec les personnes âgées, en particulier les parents78. Sara Flanders et al., « Au sujet de l'homosexualité : ce que Freud a dit », La Revue Internationale de Psychanalyse 97 (2016), p. 933–50. Sur Freud et la sexualité infantile, voir Kern, ‘Child Sexuality’ Sauerteig, ‘Loss of Innocence’.
Pour Freud, toute sexualité adulte était façonnée par des expériences sexuelles précoces. L'homosexualité résultait d'un développement sexuel arrêté causé par des troubles du développement, y compris la séduction par une personne âgée79. par lui étant « embrassé par elle [la mère] jusqu'à une maturité sexuelle précoce » (Sigmund Freud, « Leonardo da Vinci and a Memory of his Childhood » in Sigmund Freud, L'édition standard des œuvres psychologiques complètes de Sigmund Freud, vol. XI, (1957 : Londres : Vintage, 2001), pp. 59-137, ici p. 131). Sur Freud et l'arrêt du développement, voir Flanders et al., « Homosexuality », pp. 944-945.

Les explorations du rôle de la séduction juvénile dans la cause de l'homosexualité ne se limitaient pas à la psychanalyse, mais recoupaient différentes branches de la science sexuelle.80 80 Les chercheurs soutiennent fréquemment que la question de savoir si l'homosexualité était innée ou acquise divise la sexologie et la psychanalyse, par ex. Ivan Crozier, « La prise de prisonniers : Havelock Ellis, Sigmund Freud et la construction de l'homosexualité, 1897-1951 », Histoire sociale de la médecine 13 (2000), pp. 447–66 Mancini, Hirschfeld, p. 71-7. Bien que cela ne soit pas inexact, les sexologues étaient ouverts à l'exploration de l'impact des influences externes sur l'homosexualité, et Freud n'a pas exclu les facteurs congénitaux. Voir Timothy F. Murphy, « Freud and Sexual Reorientation Therapy », Journal de l'homosexualité 23 (1992), p. 21-38, ici p. 24. Plus important encore, un intérêt partagé pour le développement sexuel de l'enfance liait la sexologie et la psychanalyse. Sur ce point, voir aussi Sauerteig, ‘Loss of Innocence’ Sutton, Entre le corps et l'esprit, chapitre 1.
Les tenants du modèle inné n'ont pas hésité à aborder la relation entre l'homosexualité masculine et la sexualité infantile, malgré les difficultés que cela posait. Hirschfeld a discuté de l'érudition sur la sexualité infantile et les liens différenciés selon l'âge chez les jeunes, y compris les travaux de Dessoir, Julien Chevalier, Moll, Freud et d'autres.81 81 Ex. Hirschfeld, Homosexualité, p. 46-7 344-5.
Il convenait que la sexualité infantile était plus diffuse que la sexualité adulte : tous les enfants, y compris ceux qui sont devenus « strictement hétérosexuels » [scharf hétérosexuel] plus tard dans la vie, a éprouvé des désirs homosexuels dans sa jeunesse.82 82 Hirschfeld, Homosexualité, p. 46-8, 46.
Seul le sexologue expérimenté, a-t-il soutenu, était capable de différencier les enfants qui tombaient amoureux de membres du même sexe en raison d'une prédisposition innée et ceux dont l'attirance pour le même sexe était simplement symptomatique de la nature indifférenciée de la sexualité infantile.83 83 Hirschfeld , Homosexualité, p. 46-8.

D'autres sexologues, en particulier ceux qui sont moins investis dans le projet de réforme homosexuelle, ont conclu qu'il était impossible de faire une distinction claire entre les formes innées et acquises de l'homosexualité. En réponse à des sexologues comme Chevalier ou Benjamin Tarnowsky, qui soulignaient que l'homosexualité pouvait être causée par la « contagion morale et la séduction » chez les jeunes, Moll a convenu qu'à côté des cas d'homosexualité innée, il y avait des cas où des jeunes étaient corrompus en homosexualité permanente en raison de à la nature diffuse de la sexualité infantile.84 84 Ex. Albert Moll, Die Conträre Sexualempfindung (Berlin : H. Kornfeld, 1891), p. 165-6. A Mol, Das Sexualleben des Kindes, p. 206, he explained further ‘that the child's sexual interest can be turned towards the same-sex during this period of undifferentiated sexuality, so that a permanent perversion might develop’, especially when young people enter into relationships with adults. Moll initially supported Hirschfeld in the fight to decriminalise male homosexuality, but later declared that he had underestimated the problem of young people being seduced into homosexuality. See Volkmar Sigusch, ‘The Sexologist Albert Moll – Between Sigmund Freud and Magnus Hirschfeld’, Medical History 56 (2012), pp. 184–200, here pp. 195–6.
Ultimately, he argued that theorisations of childhood sexuality demonstrated the incoherence of the inborn/acquired distinction since supposedly inborn cases, in which homosexual desires were apparent early on, might be outgrown, while cases of individuals seduced into homosexuality might nonetheless have an inborn inclination.85 85 Moll, Conträre Sexualempfindung, pp. 127–8.
Similarly, in the 1920s, Arthur Kronfeld, a psychiatrist and permanent staff member of Hirschfeld's Institute, concluded that the study of childhood sexuality demonstrated that ‘[t]he disjunction: inborn or acquired – is … misleading’.86 86 Arthur Kronfeld, Über psychosexuellen Infantilismus: eine Konstitutionsanomalie (Leipzig: Ernst Bircher, 1921), p. 20.

Even if many sexual scientists continued to foreground congenital factors in the causation of homosexuality, the inborn model was continuously challenged by arguments about childhood sexuality that drew attention to the power of external influence, including instances of youthful seduction. Despite their different investments, sexual scientists shared a fascination with the question of how and why the child developed from a state of undifferentiated sexuality into adult homo- or heterosexuality, which not only created divisions, but also led to ongoing dialogue between different branches of sexual science. Through these contestations, early twentieth-century sexual science produced a range of explanatory models regarding the causes of homosexuality in which age-differentiated relationships continued to play a significant role.


Sculptures

The pediment groups of the temple are probably the most interesting aspects of the Temple of Aphaia. They provide a very interesting look at the evolution of sculpting techniques over the period 510 to 480 BC. Pourquoi? Because there seem to be three, not two, pediment groups: one west and two east groups. The west group and one east group date to the same time (about 500 to 510 BC), but the second east group, which replaced the first east group, dates about 20 years later. For some reason, the Aeginetans replaced the first east pediment group with the second, which is the one remaining today. Most of the things remaining from the original east group are helmeted heads and arms and legs. It is unknown what sculptor did either set of works, but it is possible that the second east pediment group is the work of Onatas of Aegina. (Ridgway, Severe Style, p. 89 Ohly, Glyptothek, p. 55)

Many reasons have been put forward as to why there is an extra pediment. Perhaps the earliest, and the most unlikely is that the two pediments represent a contest for the east pediment position, in which one person lost and another won. However, the differences in the styles between west/first east and the second east group seem to be differences in time, not in individual style, and this theory is mentioned in passing and then discarded by Ridgway (Severe Style, p. 13). Perhaps the major explanation is that the east pediment group had somehow been damaged or destroyed, and a new group was then required to take the place of the damage sculptures. Various agents have been blamed for this damage, including the Persian wars (Richter, p.93), lightning (Berve, p. 350), which must have been quite dramatic. However, the problem with this scenario is that “if damage had been slight, proper patchwork, such as that carried out at Olympia, should have proved adequate, while massive damage should have extended also to the architecture, which on the contrary appears well preserved… The nature of the evidence is also peculiar since East I consists mostly of helmeted heads, hands and feet” (Ridgway, Severe Style, p. 13-14). She goes on to make her point, and at the same time create another theory for the creation of the second east group. “Could some special significance be read into this fact, and could one postulate that the missing bodies were in a different medium?” She points out that Aegina, during the period represented by these pediment groups, was known as a famous bronze-casting center. The artists, she says,

“might have thought it natural to make only the naked parts of the warriors in stone, and to cover bodies in cheaper material with bronze armor and shields. Figures entirely of bronze would have been too expensive, and the color contrast between marble and metal might have been counted a quality rather than a fault. The procedure is certainly complicated, and it was perhaps deemed expedient not to follow it for the less conspicuous West pediment. When, however, the Western figures were set in place they probably looked vastly superior to their hybrid Eastern counterparts, and equally colorful with added metal ornaments and painted details… The central Athena, being a totally draped figure, might have been carved almost entirely of marble this possibility might explain the survival of the large fragment with her skirt and feet.” (Ridgway, Severe Style, p. 14)

Unfortunately, and Ridgway is the first to admit this, there is no objective support for this theory. There are, for example, no dowel holes or attachment surfaces preserved in the fragments of the first east group. Another, completely different hypothesis, is that there never was a first group. Ridgway (Severe Style, p. 14) considers this impossible, since the “the number of preserved heads and the definite differences in style and scale apparently make it impossible to distribute all available fragments between two pediments <east and west> only.” Ohly (Glyptothek, p. 47) seems to prefer this theory, however. In his history of the temple, he states that “Building began ca. 510 and was completed ca. 480 with an interval of a decade between 500 and 490. The west pediment belongs to the first building of the temple, the east pediment to the second.”

What do the remaining pediment groups consist of? They show scenes of battles fought by Aeginetan heroes during the first and second wars against Troy. The following reconstruction is from Ohly (Glyptothek, p. 54), and uses the notation given there.

The east group (see figure 4) shows the first campaign, undertaken by Telamon and Herakles (Ohly, Glyptothek, p. 57). Telamon was the “father of Ajax and son of Aeacus, first king of Aegina,” Aeacus being one of the many sons of Zeus. Herakles was another son of Zeus, his mother being the river nymph Aegina, after whom this island was named. “When Telamon and Herakles stormed Troy, Herakles with his arrows slew the Trojan king Laomedon and all his sons but one, the future king Priam.” And this is the story in the east pediment. There were eleven statues representing this battle, the central being Athena (E-I). While she was striding to the right, her gaze was directed out towards the viewer. She brandished the Aegis at the Trojan champion to her left, possibly Priam (E-II). Priam, meanwhile, is occupied with his Greek opponent (E-III), who now has more than one chest wound. Another Greek (E-IV) brings the helmet which Priam’s opponent lost in the fighting. Behind these valiant men, Herakles (E-V), as archer, fires arrows into the Trojan army, and he has hit the king Laomedon, who now is dying. Lying behind Herakles, is a wounded Greek (E-VI), who has been hit by the Herakles counterpart, the Trojan archer (E-X). On Athena’s right, the Greek Telamon (E-VII), takes on his Trojan opponent (E-VIII), who is staggering back under the onslaught of Telamon’s attack. Behind this hard-pressed warrior, another Trojan (E-IX), brings him aid.

The west pediment group (see figure 5) consists of thirteen people and two objects. This scene is the second siege, undertaken by Aeacus’ descendants, prominently Ajax, Telamon’s son, and thus grandson of Zeus. Again, Athena (W-I) stands in the middle, and looks outward to the viewer, but in this scene she is standing still. To her left is the Trojan champion (W-II) fighting off his Greek opponent (W-III). Behind this warrior is Teucer (W-IV), firing arrows. He has taken out W-VII with one of his shots. On the other side of Athena, Ajax (W-IX) takes on a Trojan opponent (W-X), and beyond this fight Paris (W-XI) fires his bow, and has already hit an opponent (W-XIV). On each side of Athena, behind the archers, is another warrior (W-V,W-XII), attacking the crouching warriors (W-VI, W-XIII). The helmet (W-VIII) of the wounded Trojan and the shield (W-XV) of the wounded Greek lie at each end of the battle.

What is the significance of these pediments? The two pediments, while displaying the same mythological material, sculpted in the same area and made for the same temple, represent a difference in time of about 15 or 20 years, providing “the ideal parallel and contrast between late archaic and early classical style”. (Ridgway, Severe Style, p. 13) The west pediment material “precedes the revolution which set in at the turn of the century… Though his <the ‘West pediment master’> figures present a great variety of movements and postures of the human form… nonetheless their movement manifests the same restraint and unshakeable self confidence as the stiff, erect youths <of the archaic kouroi>.” The war is carried out with “an untroubled, one might almost say cheerful, self-confidence… The ‘West pediment master’ saw the triangular pediment space as a hollowed-out field which he must fill up with a pattern of figures. He used the space artistically but his figure-group bears no relationship to it.” In contrast, “On the East pediment, the space is opened up. It no longer serves simply as the background to a flat pattern of figures but rather as the atmosphere, the stage, in which the figures are acting out a unified dramatic effect.” The figures

“act of their own free will, doing and suffering in the shadow of self-awareness… Compare two bowmen, Herakles (E-V) and Paris (W-XI). Herakles draws his bow with a solid massive effort that makes Paris seem almost light-hearted and weightless. Again, the Trojan king Laomedon, wounded by Herakles’s arrow, is portrayed on the East pediment as a man sinking beneath the burden of his inescapable fate. The ‘west pediment master’ makes him simply a wounded man (E-VII) without weightier cares.” (Ohly, Glyptothek, p. 63-64)

Lullies (p. 68) has this to say about the contrast: “In comparison with the figures on the west pediment those on the later east pediment are not only distinguished by their larger proportions, but are also freer in their movements, more naturally spaced, and liberated from the rigidity that characterizes Archaic figures. A more coherent current of life seems to flow through them: they are the visible expression of a new organic conception of the human body and a new approach to monumental sculpture.” Ridgway (Severe Style, p. 15-16) has much to say about the styles:

“The figures of the West pediment already show a ‘tired’ brand of archaism…

“Of the two central Athenas only the heads allow confrontation, and the most striking change lies in the different proportions. Athena West is built horizontally, Athena East vertically… In the earlier Athena the area of the cheekbones coincides with the greatest width of the face a hypothetical line joining temples and chin in an elliptical curve would leave part of the cheek out. A similar experiment tried on the Eastern Athena shows that the facial oval is more regular and the cheeks approximate the flat rendering typical of early Severe works. Finally, notice the shape of the mouth: the longer upper lip dominates the lower, thus preventing the smiling formula of Athena West since the part between the lips is not completely straight but faintly curved upward, the result still suggests a concealed smile.”

In talking about the archers facing left (W-XI and E-V, supposedly Paris and Herakles), she says “the differences in outline are significant. The earlier figure is still a silhouette pattern of an archer, whose arms clear the face so that the whole human body is visible. Herakles’ left arm is level with his shoulder, but the head bends slightly forward, so that the chin is blocked from sight when the torso is in profile, the head is in three-quarter view.” She also notes, however, that the coiffures of the east pediment are very similar to those of the west. This is probably “partly because the replacement figures were indeed meant as counterparts for the rear gable, partly also because they represented ‘heroes’ who, as such, did not belong to the contemporary generation of men.” (Ridgway, Severe Style, p. 17)

Besides the pediment collections, there were two other groups of statues, probably sculpted by the west pediment master. These were set up in the precinct in front of the east facade of the temple. There is little left from one group, called simply ‘The Warrior Group’ because of the remnants: two arms from an archer drawing a bow, possibly his right leg and quiver, and various other parts of warriors: four heads, and some hands. A fragment of Athena is also attributed to this group. Far more is known about the other group. This tells the story of Zeus’ abduction of the nymph Aegina. (this paragraph from Ohly, Glyptothek, p. 64-66)

The statue of Aphaia occupied a position less than central. In the cella a stone base in the northwest corner survives, which held the presumably wooden representation of Aphaia. In the middle of this same cella stood another statue of Athena, “armed and more than lifesize” which was set on a base and surrounded with a wooden railing. (from Ohly, Glyptothek, p. 50)

Because of its position at a crossroads in historical styles, both this temple and its sculpture have been used in promoting theories and noting trends. For example, “The Temple of Aphaia at Aegina offers the first positive example of a temple decorated on both sides with battles.” (Ridgway, Archaic Style, p. 215) Dinsmoor (p. 170) used it in inferring “that the peristyle of a temple was generally the first part erected… evidence is derived from the temple at Aegina. (where three of the peristyle columns were omitted until the last moment so that material for the cella could be brought in)”

The sculpture has been even more useful to researchers. Richter (Three Critical Periods, p. 5), talking of the evolution of facial expression, finds “interest in this epoch… of facial expression to indicate emotion… From the eastern pediment of the Aegina temple of about 480 BC comes the head of a dying warrior, whose ebbing strength is suggested in the gradual closing of the eyes in a remarkably realistic manner.” Ridgway (Severe Style, p. 13-17, uses it in arguing for the Severe style.

Cornell has a certain number of these statues in its collection. According to the list of the H.W. Sage collection, there should be at least twelve. These are ten statues from the west pediment (the list does not state which ten), and two from the east pediment, presumably the second. One of these is Herakles the Archer (E-V, and H.W. Sage # 69), and the other is called the ‘Body Snatcher’ (H.W. Sage # 68). Since I was unable to find and see either of these, we can only guess as to what this second name refers to. Possibly it denotes one of the aids, (E-IV or E-IX) who could be said to be waiting for the wounded warriors to fall. Of the west pediment (H.W. Sage # 58-67), certain statues were to be found in and under classroom D, Goldwin Smith Hall. All of these statues were copied while the originals were in restored condition, and while at times age and mishandling has simulated the true condition of the originals now, most are still in fairly good condition. Everybody except Paris (W-XI) is missing his penis, probably due to some fraternity genital spree. They probably would have gotten to Paris’ manliness also, but he had the good sense to wear pants. In the following descriptions, where possible I have given Ohly’s names (Glyptothek), his positioning notation, and the H.W. Sage number.

The Trojan champion (W-II, H.W. Sage # 64) is under classroom D, in row G1, while his shield and right arm are in row D. The crest of his helm has fallen off and is on his base. Other than this and his broken right arm, both of which could easily be re-attached, he is in very good condition.

The right warrior (W-V, H.W. Sage # 60) is found beneath classroom D, in row G2. Again, his only major problem is that his left arm has fallen off. In this case, however, there does not seem to be a left arm anywhere else that fits him.

Ajax (W-IX) is in the northwest corner of classroom D. The crest on his helm is missing, and he has been painted. His front is black, and it looks as if someone has tried to make his helmet and shield look bronzed. Both helm and shield are half-splotched with this coloring.

Paris (W-XI) kneels in a niche in row J, under classroom D, holding the remains of his broken arrow. His left toes, except for the big toe, are broken off, but not as far up as on the original, and he is missing the fingers of his right hand.

The left warrior (W-XII, H.W. Sage # 65) is in row D under classroom D, with the strap of his shield in his left hand and no shield. His right arm has come off and is on the slab beneath this warrior. There are many other small pieces on this slab, possibly from other statues.

The left crouching warrior (W-XIII, H.W. Sage # 63) is under classroom D in row G2. He has lost his left arm, his big toe on his right foot, and all but his big toe on his left foot.

The left warrior who has been wounded with an arrow (W-XIV, H.W. Sage # 67) is also under classroom D in row G2. Other than what seems to have been someone carving off his big toe, he is in decent condition.

Athena (W-I) is behind the railing above the stairs behind classroom D. Except for some small chips, she is in very good condition. Her shield is chipped on the forward edge, and there is a chip at the top of her helm, which is flat. Possibly there was a decoration there. There has been an attempt to paint Athena, similar to the job done on Ajax. Her body is black, her hair white on the left and blue on the right. The shield is unpainted. The shawl part of her clothing is colored gold, and the helm is partially white, partially gold.

Another statue is possibly down under classroom D. A statue numbered H.W. Sage # 66 is listed as being in row H, but there does not seem to be any such statue there. This number could, however, be that of Paris or Ajax, who have no number on them.

The major problem with these statues is that unlike the originals, the ‘renovations’ on these cannot be easily removed.


Voir la vidéo: AKROTERION live @ Eresia Metalfest 2019 (Juillet 2022).


Commentaires:

  1. Mahoyu

    Merci! Vous avez souvent d'excellents messages! Soulevez votre esprit le matin.

  2. Dakree

    Bravo, cette magnifique idée s'impose d'ailleurs

  3. Britton

    Je voudrais parler avec vous.

  4. Fitz Patrick

    Tout à fait exact ! L'idée est géniale, je suis d'accord avec toi.

  5. Belden

    N'a pas entendu tel



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